Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire (site UQAM), et le CRILCQ-UQAM vous invitent cordialement à assister aux conférences organisées dans le cadre de leur cycle de midi-conférences. Il s'agit d'une initiative conjointe, dont l'objectif est de créer un espace informel de discussion et d'échanges où les stagiaires postdoctoraux et les étudiants de 3e cycle associés à l"un ou l'autre des deux centres pourront présenter leurs travaux en cours.
Automne 2008
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 Marc Collin
L'art de la défaite, catégorie de l'imaginaire historique québécois
Jeudi, 2 octobre 2008, 12 h 30 à 13 h 30, UQÀM, pavillon Judith-Jasmin, salle J-4255
Résumé : En 1965, en pleine révolution tranquille, Hubert Aquin publiait un texte intitulé « L'art de la défaite, considérations stylistiques » dans lequel il attribuait la défaite des patriotes de 1837 à leur « style suicidaire ». L'analyse qui est proposée ici montre comment dans ce texte se superposent en couches une jouissance dans la démoralisation et, en surface, la formulation d'un projet d'avenir qui « ne colle pas ». Situé comme un relais entre deux échecs, celui des Patriotes et celui du projet indépendantiste québécois, le texte d'Aquin offrirait-il une clé d'interprétation privilégiée d'une répétition historique ?
Marc Collin possède un doctorat en histoire de l'Université Laval et complète un post-doctorat au sein de Figura. Depuis une dizaine d'années il se consacre à une approche psychanalytique de l'histoire du Québec qui accorde une place très importante à l'analyse littéraire et aux rapports qui se tissent entre l'histoire et son écriture. Sa première monographie, Mensonges et vérités dans les Souvenirs de Félix Poutré, analyse d'un cas de fraude historique, a été publiée au Septentrion en 2003. La publication de son second ouvrage, Le cœur de Chénier, est prévue en automne 2009. |
Caroline Herbert 
Owning the City : Urban Space and Citizenship in Recent Hindi Cinema
Jeudi, 16 octobre 2008, 12 h 00 à 13 h00, UQÀM, pavillon Judith-Jasmin, salle J-4255
Résumé : In the decades following India's independence, Bombay was frequently projected in the popular imaginary – particularly by film – as an ideal of the nation's postcolonial modernity. The city's reputation for secular cosmopolitanism has, however, been brought to crisis by the rise of Hindu nationalism, and by uneven experiences of global capitalism. My paper examines the recent Hindi film, Taxi 9 2 11 (2006) to consider cultural responses to Bombay's contemporary crisis, and the narratives of reconciliation they offer. I explore the connections Taxi makes between spatial and social crises, focussing on issues of access to housing and property in order to think through the relationship between space and citizenship in metropolitan India.
Avant de s'associer à Figura, Caroline Herbert détenait une Bourse du Commonwealth pour une recherche postdoctorale menée à l'Université Concordia. Ses travaux examinent les représentations de Bombay dans une variété d'ouvrages (fiction, films et « non-fiction ») et considèrent l'impact de la crise du laïcisme, de la montée du nationalisme hindou et de la libéralisation économique sur la ville et ses représentations. Elle a obtenu son doctorat en 2006 à l'Université de Leeds, au Royaume-Uni ; elle a publié des articles sur Salman Rushdie et Rohinton Mistry.
Before joining Figura, Caroline held a Canadian Commonwealth Postdoctoral Research Fellowship, at Concordia University. Her postdoctoral work explores the representation of Bombay in a range of fiction, film and non-fiction, and considers the impact of the crisis in secularism, rise of Hindu nationalism, and economic liberalization, on the city and its depiction. She gained her PhD in 2006 from the University of Leeds, has published articles on Salman Rushdie and Rohinton Mistry. |
Manon Auger 
Du récit de vocation au récit de formation : la narrativité dans le Journal (1895-1911) de Lionel Groulx
Mardi, 28 octobre 2008, 12 h 30 à 13 h 30, UQÀM, pavillon Judith-Jasmin, salle J-4255
Résumé : Le journal intime est souvent reconnu comme étant le genre non-narratif par excellence. En effet, son caractère fragmentaire, sa fin théoriquement indéterminée et l'absence de transformation du personnage apparaissent souvent comme les éléments saillants du genre. Or, la narrativité du journal intime pourrait bien se déployer sur ce qui fonde le caractère singulier de la pratique diaristique, soit un désir d'écriture et d'expression personnelle à travers une forme fragmentée. De ce point de vue, le journal raconterait l'histoire de cette écriture, mais aussi le rapport du diariste à celle-ci, de manière à constituer un itinéraire narratif spécifique. Dans le cadre de cette conférence, il s'agira de mettre en application cette hypothèse grâce à l'étude du Journal (1895-1911) de Lionel Groulx. Celui-ci, en étant le récit d'une vocation, raconte aussi la formation d'un être profondément soumis à sa nature romantique vers un idéal d'abnégation de soi que viendra sanctionner, renforcer et cautionner tout à la fois la pratique diaristique. Nous verrons donc, par le biais de cet exemple, que le journal intime, loin d'être le simple reflet passif d'une expérience, en conditionne aussi le cheminement et détermine en ses pages sa propre fin.
Manon Auger est doctorante à l'Université du Québec à Montréal, sous la direction de Robert Dion, et ses recherches portent sur le genre diaristique québécois. Membre étudiante du CRILCQ, elle collabore aux projets de recherche de Robert Dion et Frances Fortier sur la biographie d'écrivain ainsi qu'au projet « Littératures narratives contemporaines ». Elle a publié un article sur le Journal d'Henriette Dessaulles dans Voix et Images (2007) ainsi qu'un collectif, Entre l'écrivain et son œuvre, avec la collaboration de Marina Girardin, aux Éditions Nota bene (2008). |
Amélie Paquet 
« Nous nous battrons pour le plaisir d'avoir oublié jusqu'à notre propre fin » : l'expérience de l'événement dans la fiction pamphlétaire Chers djihadistes... de Philippe Muray
Mardi, 11 novembre 2008, 12 h 30 à 13 h 30, UQÀM, pavillon Judith-Jasmin, salle J-4255
Résumé : « Le cours de l'expérience a baissé1 », telle est la conclusion sévère de Walter Benjamin aux len-demains de la Première Guerre mondiale. Le sujet de la guerre industrialisée est plus que jamais incapable de concevoir son rapport à l'universel. Cette chute de l'expérience survient au sein du même siècle où la littérature, motivée par les développements de la théorie littéraire, se sépare de la mimésis. Renouant avec la transmission des expériences, Philippe Muray, dans Chers djihadistes..., devient le correspondant de l'ennemi de l'Occident quelques mois après le 11 septembre 2001. Je propose de lire sa fiction pamphlétaire comme récit d'une expérience dans une littérature qui parle du réel, mais où le retour de la mimésis n'est toutefois plus envisageable.
1. Walter Benjamin, « Le narrateur. Réflexions à propos de l'oeuvre de Nicolas Leskov », in Écrits français, coll. « Folio essais », Paris, Gallimard, 1991, p. 265.
Amélie Paquet est étudiante au doctorat en Sémiologie à l'Université du Québec à Montréal. Ses travaux portent sur la transmission de l'expérience de l'événement dans la littérature française du vingtième siècle. Elle détient une maîtrise en études littéraires. Elle alimente des blogues littéraires sur Internet et fait partie de l'équipe de direction de Salon double, un observatoire en ligne de la littérature contemporaine. |
Karine Cellard 
L'œuvre et son lecteur. La critique québécoise subjective au tournant des années trente
Jeudi, 27 novembre 2008, 12 h 00 à 13 h 00, UQÀM, pavillon Judith-Jasmin, salle J-4255
Entre la bienveillante mais néanmoins prescriptive critique littéraire de Mgr Camille Roy et les interviews fictifs un brin délirants proposés par Alfred DesRochers dans Paragraphes, la critique québécoise du tournant des années trente s'ouvre à un espace de subjectivité qui ne peut manquer de transformer la relation unissant l'oeuvre à son lecteur spécialisé, le critique littéraire. Au carrefour entre l'approche institutionnelle de la littérature et l'analyse du discours, cette conférence proposera une première approche des formes de l'inscription du sujet dans la frange la plus personnelle de la critique de cette époque, et une réflexion sur l'impact générique de cette nouvelle affirmation du « je ».
Karine Cellard est stagiaire postdoctorale au Département d'études littéraires de l'UQAM et titulaire d'un doctorat de l'Université de Montréal qui porte sur les manuels d'histoire de la littérature québécoise. Membre de l'équipe de rédaction de La vie littéraire au Québec, elle a publié des articles sur la critique littéraire et les rapports entre presse et littérature, et prépare une anthologie intitulée La langue au quotidien. Les intellectuels et le français dans la presse québécoise (1870-2000) (en collaboration avec Karim Larose, à paraître en 2008-2009). Elle est secrétaire à la rédaction de Globe. Revue internationale d'études québécoises depuis 2004.
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Hiver 2009
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Mathilde Barraband
Écrire après la fin de l'engagement. Représentations du littéraire et de l'écrivain chez quelques écrivains contemporains
Mardi, 27 janvier 2009
Mathilde Barraband, stagiaire postdoctorale, Figura, UQAM |
Hervé Guay
Le dialogisme hétéromorphe dans la dramaturgie québécoise actuelle (1998-2007)
Lundi, 9 février 2009
Hervé Guay, stagiaire postdoctoral, CRILCQ, Université de Montréal |
Émilie Granjon
Complexité de l'imaginaire ésotérique : l'interdisciplinarité à l'œuvre
Mardi, 24 février 2009
Émilie Granjon, stagiaire postdoctoral, Figura, UQAC/U. Jean-Moulin (France) |
Sandria P. Bouliane
Compositions et adaptations de chansons par Roméo Beaudry dans les années 1920
Mardi, 10 mars 2009
Sandria P. Bouliane, étudiante de 3e cycle, CRILCQ, Université Laval |
David Jhave Johnston
Digital Poets : Conduits in a Post-Modern Context
Mardi, 24 mars 2009
David Jhave Johnston, étudiant de 3e cycle, Figura, Université Concordia |
