C’est avec grand plaisir que le Département de danse de l’UQAM invite les communautés universitaire et scolaire, le public et les médias au lancement du livre « Faire danser à l’école », 6e publication de la collection Formation et recherche en éducation artistique (FRÉA) des Presses de l’Université Laval, Vendredi 14 septembre à 17h, au 2e étage du Pavillon de danse, au 840 rue Cherrier.
Les directrices et auteures de l’ouvrage : Hélène Duval, Caroline Raymond et Nicole Turcotte, toutes trois professeures du Département seront présentes en compagnie des neuf autres auteures-collaboratrices de l’ouvrage: Marie Beaulieu (membre régulière du CRILCQ à l’UQAM), Sylvie Fortin, Nicole Harbonnier, Manon Hotte, Élisabeth Hould, Madeleine Lord, Jade Marquis,Caroline Paré et Monik Bruneau, préfacière.
« Faire danser à l’école » est le fruit d’une contribution remarquable de douze auteures ayant des intérêts et des champs d’action et de recherche diversifiés sur l’enseignement de la danse. Fondé sur la double perspective théorico-pratique, le livre s’adresse aux actuels et futurs enseignants de la danse en milieu scolaire, aux conseillers pédagogiques, aux formateurs d’enseignants, aux chercheurs, aux artistes et à toute personne intéressée par le sujet.
L’ouvrage donne la parole à ceux et celles qui font vivre la danse au quotidien, tant en milieux scolaire et artistique que dans la formation initiale à l’enseignement de la danse. Il démontre que la danse à l’école s’enrichit de nouvelles perspectives artistiques, esthétiques, culturelles, identitaires, somatiques, didactiques, pédagogiques, historiques, archivistiques, etc.
Publié 35 ans après l’unique ouvrage de référence sur l’enseignement de la danse à l’école québécoise, « La Parole est à la danse » (Bruneau, Lord, 1983), « Faire danser à l’école » se veut une contribution actualisée à la formation et à la pratique des enseignants de la danse à l’école. Dans cet ouvrage,la danse est pensée autour de la notion du FAIRE, comprise dans le sens de l’action de l’enseignant ou de l’artiste. Quatre parties étayent les enjeux d’éducation et de formation que cette discipline comporte : DANSER À L’ÉCOLE ; PENSER À FAIRE DANSER ; FAIRE DANSER ; FAIRE APPRÉCIER.
